Filmanmeldelse: Inside Out
I vedvarende vanskelige tider, som vi oplever på grund af den igangværende pandemi, viser det sig at være særligt umagen værd at finde underholdning, der kan løfte os følelsesmæssigt og åndeligt. Denne artikel vil gennemgå Pixar-filmen Inside Out, som udkom i 2015.
Synopsis
Inside Out er en ambitiøs film, fordi den omhandler hovedpersonens følelsesmæssige kampe, 11-årige Riley, ved at se på hendes oplevelser gennem linserne af fem følelser: Glæde, tristhed, vrede, frygt og afsky. Hver følelse er farvekodet og personificeret i filmen og udtalt af en imponerende ensemblebesætning.
- Joy/Amy Poehler
- Tristhed/Phyllis Smith
- Anger/Lewis Black
- Fear/Bill Hader
- Afsky/Mindy Kaling
Filmens kritiske træk involverer, at Rileys familie flytter til San Francisco for at få hendes fars nye job, hvilket i høj grad forstyrrer hendes liv og fører hende ind i en depressionstilstand. Synet af oplevelsen gennem hendes indre verden er en fantastisk historiefortælling, der er genialt leveret gennem fantastisk animation.
Efterhånden som plottet skrider frem, falder Riley yderligere ind i en deprimeret tilstand, og eventyraspektet af historien får Joy til at forfølge Sadness i et forsøg på at helbrede Riley og bringe hende tilbage på en sund følelsesmæssig vej. Gennem en række forudsigelige, men velnavigerede drejninger lykkes det Joy at få Sadness til at genintegrere sig med den følelsesmæssige gruppe og bygge en ny ø af følelsesmæssige oplevelser forbundet med det nye liv i San Francisco.
Derudover begynder vi i slutningen af filmen at se skiftet fra før-teenageår til det mere komplekse følelsesmæssige område af kommende fuld teenageår, hvilket også er et strålende skift for karakterudviklingen, der nemt kunne blive en anden film, hvis man nogensinde blive gjort.
Der er ingen tvivl om, at pandemien forårsager enorm psykologisk lidelse for alle aldersgrupper. Hvert niveau af psykologisk udvikling håndterer stress og krise forskelligt og i overensstemmelse med deres udviklingsniveau. At se denne film giver en form for indsigt, der er oplysende og gennemtrængende på en måde, som en bog om børnepsykologi ikke vil være.
Når man husker på, at den matrix af følelser, der vises i filmen, kun involverer fem følelser, hjælper den os med at indse, hvor blandet vi alle kan føle os i forskellige situationer, men især en, der skaber betydelig stress, som en film.
For mange børn satte pandemien et punktum for deres dagligdag og tvang dem til at gå i skole hjemmefra og over internettet. Denne bratte og vedvarende ændring er meget beslægtet med den type skift, som karakteren Riley støder på i filmen. Faktisk ville mønsteret af følelsesmæssig nød fra en tilstand af normalitet – Rileys liv i Minnesota, til et liv med dramatisk nyhed, at bo i Californien – matche bruddet med normaliteten – at gå i skole personligt til det hårde skift til en helt anderledes ny normalt, går i skole hjemmefra.
Det er meget sandsynligt, at mange af børnene på samme alder som karakteren i filmen skal bearbejde og har bearbejdet lignende følelsesmæssige skift. I slutningen af filmen ser vi, hvad der er håbefuldt ved den menneskelige ånd, dens modstandskraft og tilpasningsevne.
Vi ser også værdien af forskellige niveauer af støtte, både familiær og professionel. Der er få udfordringer, der er sværere for alle, forældre og barn, end som voksen at blive fanget i pandemien sammen med dine børn, men stadig at skulle være deres anker, mens du selv kan føle dig lige så ude af drift.
Jeg kan varmt anbefale denne film, både som åndelig rådgiver og som forælder. Jeg selv var stærkt forbundet med filmen på grund af mine mange bevægelser i løbet af mit liv, hvoraf flere fandt sted, da jeg var næsten på samme alder som Riley. Da jeg var ni, flyttede vores familie fra North Carolina til Massachusetts på grund af et jobskifte for min far. Det var lige så meget et kulturchok som det, Riley oplevede at flytte fra Minnesota til Californien.
Faktisk flyttede vi fire år senere tilbage fra Massachusetts til North Carolina, da jeg var 13, og det følelsesmæssige skift var lige så voldsomt og mere komplekst på grund af min alder. I sandhed tror jeg, at Inside Out er en aktuel film til enhver tid. De psykologiske repræsentationer er veludviklede og eksperter leveret, og påmindelsen om, at underholdning kan være et af de bedste redskaber til at levere dybt vigtige ideer til mennesker på en letfordøjelig og nyttig måde.
